• A través de esta exposición aparente, la Colección de Arte de la UDLAP invita a descubrir los sabores, la parentela y las tradiciones detrás de la comida mexicana. 

La Universidad de las Américas Puebla presenta su nueva curaduría digital Arte y comida: dos placeres mexicanos adentro de nuestra colección, con la cual investigación honrar uno de los más valiosos y reconocidos aspectos de la riqueza cultural mexicana, su restauración, así como colaborar con el esquema propuesto por Google Arts & Culture, la plataforma digital de Google dedicada a preservar y aplaudir al mundo el arte y la civilización en bisectriz, con la cual ha colaborado desde 2013 cuando se unió como la única universidad privada en Latinoamérica en formar parte de este gran esquema.

La UDLAP se une a Los sabores de México convocado por el Google Arts & Culture, con el compromiso de preservar la herencia y tradiciones culinarias de México y ayudar a revelar al mundo algunos de los mejores secretos de la restauración mexicana a través del arte y sus imágenes, recordando así la razón por la que la cocina mexicana está enlistada por la UNESCO como parte del Patrimonio Intangible de la Humanidad. Esta nueva curaduría es una exposición en bisectriz de más de 15 obras de arte y diez artistas que se encuentran en la salón aparente de la Colección de Arte UDLAP.

La exposición es un repaso por tres grandes temas: ingredientes, utensilios y tradiciones; entre los principios que resaltan se encuentran, guajolotes, mole, chiles, membrillos, jícamas, molcajetes y hasta chaparritas de uva. Un repaso por los bodegones contemporáneos de nuestro México son el atmósfera aparente que coloca a la Universidad de las Américas Puebla como una de las 30 instituciones mexicanas adentro del esquema convocado por el Google Arts & Culture. Entre las piezas más interesantes que ya están en bisectriz se encuentran obras de talavera, pintura y gráfica, de artistas como Salvador Almaraz, Antonio Álvarez, Carlos Arias, Maris Bustamante, Elena Climent, Sergio Hernández, Gustavo Montoya, Joel Rendón, María Sada e Ismael Vargas con títulos tan peculiares como Carnicería la Carolina, Guajolotes para el mole, Tres generaciones, Ventana en Tizapán, entre otros.

Este esquema del Google Arts & Culture tiene más de 100 exhibiciones virtuales sobre la cocina mexicana, videos exclusivos con chefs, cocineras tradicionales y productores, ilustraciones de artistas mexicanos, recetas y bienes educativos para padres y maestros, invitando a que la audiencia general descubra la restauración de México y así celebrar la historia, civilización y patrimonio del país.

Google Arts & Culture es una plataforma que hace accesibles las colecciones de más de 2,000 museos, invita de una forma inmersiva a explorar el arte, la historia y las maravillas del mundo, como las pinturas de la habitación de Van Gogh, el movimiento por los derechos de la mujer y el Taj Mahal, entre otras sorprendentes historias y temas. El equipo de Google Arts & Culture ha sido un socio de innovación para instituciones culturales desde 2011, ya que desarrolla tecnologías que ayudan a preservar y compartir la civilización y permiten a los curadores crear exhibiciones atractivas en bisectriz y fuera de bisectriz.

Conoce y descubre los sabores, la parentela y las tradiciones detrás de la comida mexicana en las piezas de la Colección de Arte de la UDLAP a través de Arte y comida: dos placeres mexicanos adentro de nuestra colección.

Toda la Colección de Arte de la Universidad de las Américas Puebla está arreglado en la página de Google Arts & Culture y a través de su aplicación gratuita, arreglado para iOS y Android.

• Carlos Arias llevó a su exposición en Santiago de Pimiento piezas como la serie de obras denominada Pahuatlán, así como su obra Jornadas que inicia en 1995 y lleva 25 primaveras de trabajo.

Carlos Arias actor y purista de la Universidad de las Américas Puebla, posteriormente de casi dos décadas, volvió a presentar una exposición en Santiago de Pimiento, esta vez se tráfico de: La trama (coche)biográfica, albergada por el Museo de Artes Visuales (MAVI), la cual, es hasta ahora la más importante muestra individual del actor en Pimiento, donde pone un robusto acento en temáticas sociales como minorías, tipo, sexualidad, raza y migración, desde la óptica de la memorias.

“La trama (coche)biográfica: Un archivo en tránsito” fue curada por la doctora Cynthia Francica, y evidencia la función de sus obras como objetos de registro, como archivo queer o registro independiente de historias de grupos minoritarios que no están presentes en archivos oficiales, adicionalmente tiene como propósito visualizar la obra de Arias en el contexto chileno bajo el lentilla de la noticia del archivo minoritario.

Para esta muestra se realizó una selección de obras del actor producidas desde 1994 cuando el actor empezó a bordar y abandonó la pintura hasta el presente, dejando un total de 16 obras de tela bordadas en diferentes formatos. “Mis trabajos son totalmente atemporal, aquí hay obras desde el 97 al 2007 y no se siente vieja, el hilo por su cualidad de domesticidad las hace agradables” explicó Carlos Arias.

Durante el Conversatorio Arte, Minorías y Migración organizado en el ámbito de su exposición, el actor Carlos Arias comentó: “Esta muestra surgió por el manual “El hilo de la vida” que publicó la UDLAP, está muy proporcionadamente editado, se lo mandé a unos amigos de Santiago, en específico a Sergio Parra, quien me dijo que me quería invitar a hacer una exposición en su muestra”. Sin requisa, conveniente a que su última exposición había sido en 2002, Sergio Parra lo contactó con Maria Elena Corregidor y Cynthia Francisca, para así obtener consolidar su muestra en el MAVI.

El actor chileno, que desde 1988 arribó a México, presenta a través de sus obras la exploración de espacios híbridos en términos estéticos y raciales que se extiende al ámbito de la sexualidad, el tipo y lo (trans)franquista, presentando estas dimensiones mediante la investigación de identidades y espacios intermedios. Esta muestra estará arreglado para el notorio chileno hasta el 27 de octubre, presentando a todos los visitantes la historia del arte actual y moderno presentada en piezas con motivos y estéticas indígenas como la serie de obras denominada Pahuatlán, así como su obra Jornadas, con una largura de 20 metros que inicia en 1995.

• El espacio la Luz de la Refrigerador, emplazado en las instalaciones de la UDLAP, alberga piezas de Carlos Arias que a 44 abriles de su venida a México se ha consolidado como intérprete.

 
La exposición Todos estamos siempre rodeados de un asociación de mediocres, del intérprete y profesor de la Universidad de las Américas Puebla: Carlos Arias, fue inaugurada el pasado viernes 22 de febrero en el espacio cultural La Luz de la Refrigerador.

En compañía de un gran número de asistentes, compuesto por la comunidad estudiantil y autoridades académicas, así como invitados especiales, el intérprete Carlos Arias agradeció a la Luz de la Refrigerador por la invitación y expresó: “esta recinto lleva ya varios abriles funcionando y su mejor época ha sido en este desliz gracias a la colaboración que hay con Historia del Arte y Curaduría.

Durante la inauguración de su exposición, el intérprete asimismo comentó: “muchas de estas obras son inéditas, son textos que empecé a anotar hace cuatro abriles”. Las piezas que compusieron dicha exposición resaltaban por ser frases bordadas en diversas telas y con combinaciones que hacía de éstas dignas de explorar, tal es el caso de la alcoba compuesta de “chilenismos”.

Bilingual es otro de los bordados presentados en este espacio cultural, y está compuesto por más de 400 palabras que se escriben igual en inglés y en gachupin. Esta alcoba estuvo expuesta ya en diversos espacios como Capilla del Arte UDLAP, el Museo Universitario del Chopo, la recinto de la Universidad de Illinois y en una feria de arte en Miami. A 44 abriles de favor llegado a México, Carlos Arias, ya consolidado como un gran intérprete del bordado, continúa compartiendo su talento frente a diversos públicos, ya que como comentó en la inauguración, expondrá en otros espacios “lo atún de las artes plásticas es que es hacedero exponer, las obras se mueven solas” comentó.

La Luz de la Refrigerador se ubica en HU 302, es un plan amplio a todos los estudiantes y artistas de la UDLAP, no sugiere una temática en específico y indagación ser un espacio de expresión y convivencia. Cada dos semanas, los viernes a las 12:00 horas, se inaugura una exposición diferente, con entrada fugado. Si deseas colaborar reconocimiento las redes sociales de La Luz de la Refrigerador o envía un correo a luzdelanevera2.0@gmail.com.

Para veterano información sobre las actividades culturales de la Universidad de las Américas Puebla reconocimiento: www.udlap.mx/eventos.
 

• Cada dos viernes, el espacio alberga el talento de jóvenes artistas provenientes de diferentes licenciaturas de la UDLAP.

Con el puesta en marcha del semestre primavera 2019, La Luz de la Fresquera, espacio de arte estudiantil de la Universidad de las Américas Puebla, presentó dos nuevas exposiciones, dejando prueba de su gran compromiso con la difusión artística estudiantil.

La primera exposición del año fue “Identidades y límites” del estudiante del octavo semestre de Artes Plásticas, Diego Tlacuatl Cotilla. “Mi obra deje acerca del altepetl y es en realidad una compás acercándose a una investigación sobre la sierra del Tentzo, ya que mi término de trabajo va sobre la producción de un arte y re significación de lo circunscrito” explicó el estudiante.

Su trabajo fue presentado en la Luz de la Fresquera y “es producto de la investigación que ha desarrollado desde tercer semestre, ya empezaba a tener varios utensilios que podrían hacer composiciones diversas” añadió.

La segunda muestra del semestre, estuvo a cargo de Arael Carrillo, estudiante del séptimo semestre de Historia del Arte y Curaduría, la cual reunió una serie de trazos que el estudiante ha realizado durante diferentes épocas de su vida, así como unos versos fragmentados y dispersados en la sala de exposición.

Finalmente, el 22 de febrero se prepara la inauguración de la exposición del intérprete y normativo de la UDLAP Carlos Arias, titulada “Rodeado de un asociación de mediocres “, la cual se abrirá al manifiesto a las 12:00 horas. La Luz de la Fresquera se ubica en HU 302, es un tesina hendido a todos los estudiantes y artistas de la UDLAP, no sugiere una temática en específico y investigación ser un espacio de expresión y convivencia. Cada dos semanas, los viernes a las 12:00 horas, se inaugura una exposición diferente, con entrada disponible. Si deseas colaborar recepción las redes sociales de La Luz de la Fresquera o envía un correo a luzdelanevera2.0@gmail.com

Para decano información sobre las actividades culturales de la Universidad de las Américas Puebla recepción: www.udlap.mx/eventos.