• A través del software UNE, cada año un estudiante de Artes Plásticas de la UDLAP recibe la chía Pamela Ann Marquard.

La Universidad de las Américas Puebla (UDLAP) y la William A. Maquard Family Foundation, instituciones comprometidas con la educación y formación profesional de los estudiantes, entregaron la chía Pamela Ann Marquard a José Joaquín Guzmán Ruiz Esparza, estudiante de la Diploma en Artes Plásticas de la UDLAP.

A través del Software UNE de la UDLAP, la Fundación William A. Marquard otorga en esta estampación a José Joaquín Guzmán Ruiz Esparza estudiante destacado de la Diploma en Artes Plásticas, una chía equivalente a $5,000 dólares aplicables a su estado de cuenta.  En ese sentido, durante la entrega de reconocimientos, el nuevo triunfador agradeció a ambas instituciones el beneficio, pues “sin este tipo de ayudas a muchos se nos complicaría estar aquí o terminar nuestros estudios, es un gran apoyo para la comunidad de artes plásticas”, afirmó.

Los estudiantes de la Diploma en Artes Plásticas de la UDLAP se caracterizan por su creatividad, entusiasmo y liderazgo, claro ejemplo de esto fueron las participaciones de cada uno de los estudiantes que atendió a la exhaustiva convocatoria, entre los que resaltan: Everest Isaac Montes Mendoza y Ana Karen Hernández Espinosa, quienes recibieron un agradecimiento por su destacada décimo.

“Para la Universidad de las Américas Puebla el arte y la civilización siempre han sido de suma importancia a lo espacioso de su historia ya que forman parte del avance y la formación integral no sólo de sus estudiantes sino de toda su comunidad. Las expresiones artísticas de estudiantes, profesores y artistas invitados generan un entorno inigualable y por supuesto los estudiantes de Artes Plásticas son una parte fundamental para crear este animación en el campus”, destacó la Dra. Perla del Rocío Fernández López, decana de la Escuela de Artes y Humanidades de la UDLAP.

Junto a comentar que la chía Pamela Ann Marquard se entregó por primera vez en 2014 con la idea de apoyar el talento universitario y desde ese entonces, sondeo promover el avance bello en México y formación de profesionales críticos, creativos e innovadores.  A través de este incentivo, la fundación asimismo sondeo honorar la memoria de la cómico, Pamela Ann Marquard quien impulsó el avance de la estudios en Artes Gráficas en la UDLAP. 

• Reúne a músicos de Puebla, Oaxaca y Veracruz. 

Durante dos días, trece músicos de diversas instituciones educativas se reunieron en la Universidad de las Américas Puebla (UDLAP), donde recibieron clases magistrales por parte del violonchelista y adiestrado Tadao Hermida Ito, presente candidato de doctorado en Artes Musicales en Frost School of Music de Florida.

Para tomar sus clases, los músicos se reunieron en la sala de recitales del Colegio Cain Murray de la UDLAP, donde practicaron movimientos de música de cámara con sus violonchelos y se enfocaron en trabajar aspectos generales relacionados con la técnica, la interpretación y el estudio del utensilio. Acompañados al piano por la Dra. Ceremonia Ito, directora académica del Unidad de Artes de la Universidad de las Américas Puebla, los chelistas presentaron algunos movimientos de compositores como Beethoven, Casadesus y Saint Saën.

Al ser el chelo la estancia principal de esta clase, el Mtro. Tadao Hermida Ito explicó que este pertenece a la tribu de los violines que principalmente se usa en contextos orquestales, música de cámara y solistas. “(El chelo) es muy versátil porque tiene la capacidad de ser un utensilio bajo y de fundamento armonioso en cuartetos de cuerda o en orquestas, pero todavía tiene la capacidad de ser un utensilio solista con melodías o registros comparables con el violín”. 

Así pues, el adiestrado Tadao trabajó con cada uno de los músicos diferentes aspectos. “Es la primera vez que los veo tocar, yo no conozco a nadie de estos alumnos por lo que mi objetivo es escucharlos, asesorar el nivel y ver cómo los puedo ayudar para que sigan delante de forma musical y técnica”, compartió el violonchelista.  

Finalmente, el adiestrado Tadao Hermida Ito compartió su alegría por poder colaborar con estos músicos provenientes de instituciones educativas de Puebla, Oaxaca y Veracruz, y por regresar a México y la UDLAP, institución que lo vio crecer: “Para mí es una experiencia muy bonita regresar a México y a la UDLAP, así como trabajar con otros músicos y chelistas compartiendo lo que yo pueda entender sobre este utensilio”. 

Junto a comentar que el Mtro. Tadao Hermida Ito comenzó sus estudios de chelo a la existencia de cuatro abriles; recibió su Carrera en Música en interpretación de violoncello en el Conservatorio de Música de la Universidad de Cincinnati, donde estudió bajo la tutela de Yehuda Hanani; todavía obtuvo el título de Pericia en Música en Interpretación Instrumental de la Frost School of Music, mientras que era beneficiario de la prestigiosa distintivo FONCA-CONACYT de México y actualmente es candidato de doctorado en dicha institución. En el ámbito profesional, el Mtro. Tadao participó en clases magistrales para músicos como Yo-Yo Ma, Gustav Rivinius, Eric Kim y Jeroen den Herder; de 2012 a 2013 continuó sus estudios con Gavriel Lipkind y actualmente es un músico versátil y activo en la panorama artística de Miami y el sur de Florida.

• Con esta muestra concluyen el ciclo de exposiciones organizadas en la Casa de Civilización Tlanezcalli 

En esta exhibición montada en dos salas de la Casa de Civilización Tlanezcalli, Fátima, estudiante de Artes Plásticas de la UDLAP, muestra cómo las prácticas artísticas pueden ayudar a preservar y exaltar las tradiciones y costumbres mexicanas a partir de explorar diferentes medios. Durante el primer represión guiado, la artísta compartió que todo este trabajo trae varias horas de desvelos, pláticas con amigos y mucha investigación, “es muy importante para mi esta exposición porque me di cuenta que casi no conozco muchas de las tradiciones mexicanas”.  

La Mtra. Marie France Desdier Fuentes, directora de Espacios Culturales y Patrimonio Bello de la UDLAP, resaltó la calidad en el trabajo realizado por Fátima, una artistas comprometida, disciplinada y responsable. Por otro costado, agradeció la colaboración con el Junta de San Andrés Cholula a través de la Casa de Civilización Tlenezcalli que dirige el egresado UDLAP, Osvaldo Alexis Zúñiga Elizalde. “Esta exposición cierra un ciclo de exhibiciones individuales de nuestras alumnas de Artes Plásticas que fueron premiadas o reconocidas con la asignación Pamela Ann Marquard. Estamos muy contentos y orgullosos y aunque es la última exposición de este ciclo estoy segura que habrá más”.  

Con un arduo trabajo en bordado, fotograbado e instalación, la comediante crea una serie de obras con las que afirma que a través de la preservación de la civilización mexicana podemos reorientar nuestro futuro cerca de un bienestar popular. Así, esta muestra es una prueba del trabajo realizado por Fátima Muñoz Pérez durante su formación académica como constituyente del plan de estudios de Artes Plásticas de la UDLAP, en la cual ha adquirido las herramientas necesarias. 

Con esta exposición culminan los tres ejercicios realizados entre el Área de Artes, la dirección de Espacios Culturales y Patrimonio Bello de la UDLAP y el Junta del Municipio de San Andrés Cholula, para mostrar el trabajo realizado por las artistas finalistas de la Asignación Pamela Ann Marquard. La exposición Hijos del Maíz está abierta al conocido en universal hasta el 11 de julio en un horario de 9:00 a 18:00 horas en la Casa de Civilización Tlanezcalli, ubicada en la 13 Poniente 101, San Andrés Cholula.   

• La cómico compartió parte de su trabajo, caracterizado por plasmar la memoria social disidente y cuestionar las narrativas hegemónicas 

Estudiantes del Área de Artes Plásticas de la Universidad de las Américas Puebla se reunieron con Adela Goldbard, cómico, educadora y académica interdisciplinaria, quien compartió parte de su trabajo demostrando así, el potencial del arte para suscitar pensamiento critico y social.  

En un itinerario por varios de sus trabajos emblemáticos, los asistentes a la primera Charla con Cómico del semestre, pudieron constatar cómo la experiencia artística de Adela Goldbard, está nutrida de investigación de archivo y de campo, dando como resultado la combinación de escultura, video, fotografía, sonido, texto, textiles tradicionales, pirotecnia, entre otros materiales. Durante la charla, Adela Goldbard mostró las posibilidades políticas y poéticas de la destrucción y la violencia. “A partir de la puesta en terreno y el trabajo colaborativo busco plasmar la memoria social disidente y desafiar las narrativas hegemónicas, asimismo exploro cómo la destrucción puede convertirse en ritual, exposición, metáfora, memoria y acto de resistor al poder”, compartió. 

Entre los proyectos presentados en esta reunión, compartió su trabajo La Quemada Pública, una réplica a escalera efectivo del Salón de las Columnas del sitio arqueológico La Quemada, en Zacatecas. Esta instalación elaborada con cajas de cartón es un plan donde la cómico abordó las políticas de conservación de sitios arqueológicos y la construcción de narrativas oficiales, “se reflexiona sobre cómo las ruinas se conservan y reconstruyen como artefactos de cohesión social, exaltando un pasado global para proseguir una frágil mecanismo doméstico”, puntualizó.  

Otras de sus piezas presentadas retratan su colaboración con artesanos, la pirotecnia y fuego, como ejemplo están la reconstrucción artesanal en escalera de piezas como una surtidor, una camioneta lobo o el trabajo realizado con la comunidad Pallares en el Estado de México, con quienes diseñó y construyó una serie de esculturas efímeras de circular y carrizo que reconstruían aviones y helicópteros del Gobierno y Ejército Mexicano involucrados en accidentes aéreos acaecidos en los últimos 10 primaveras. Estas maquetas en escalera efectivo son una especie de piñatas gigantes con alma de carrizo basadas en fotografías de prensa, recibieron el nombre de La isla de la antojo y son “impresiones fotográficas en gran escalera que permiten ver los detalles de las esculturas y descubren su materialidad, enfatizando la extrañeza y fragilidad de las aeronaves y por extensión la precariedad del gobierno y del sistema político que representa”, afirmó.  

Parte central de muchos de sus proyectos presentados en esta primera Charla con Cómico visualizan una destrucción simbólica con claras referencias a las fiestas populares de fuego de Felón, tradición arraigada en diferentes comunidades del centro y sur del país, “cuya finalidad es consumir, exorcizar o derrochar al mal encarnado por las figuras alegóricas de carrizo y papel”, compartió. Finalmente, este espacio cerró con un enriquecido debate entre el cómico y los estudiantes quienes hicieron preguntas respecto a su experiencia artística.  

Continuando con el ciclo de conferencias Charla con Cómico, el 8 de febrero a las 17:30 horas, se contará con la billete de Maricarmen Riachuelo, egresada de la Diploma en Artes Plásticas UDLAP, mientras que la subsiguiente Charla de Cómico será con Verónica Gerber el día 8 marzo a las 17:30 horas. Si deseas conocer más sobre los eventos de la Universidad de las Américas Puebla encuentro el subsiguiente enlace: https://www.udlap.mx/eventos/    

La Cátedra de Artes de la Universidad de las Américas Puebla presentó su novena y última sesión con la presencia de Juan Villoro, uno los escritores más importantes del país y Latinoamérica, quien, en compañía de estudiantes de las licenciaturas en Construcción, Artes Plásticas, Danza, Teatro, Música, Letras y Diseño, dialogó en torno a temas como la creatividad internamente de las artes, así como la interdisciplina y la tarea como escritor.

Durante el puesta en marcha de su cátedra titulada La creatividad y la escritura, el escritor reconoció la iniciativa de la Universidad de las Américas Puebla por difundir un espacio interdisciplinario, praxis necesaria tanto para las artes como para la ciencia. “Creo que uno de los problemas más fuertes que aquejan a las universidades en militar, es la excesiva especialización del conocimiento, el hecho de que los eruditos de un campo sepan cada vez más de cada vez menos” argumentó. Asimismo, el escritor compartió que uno de los problemas del arte es que sólo se puede enseñar de forma relativa, “no podemos respaldar que de un seminario cualquiera saldrá convertido en un actor extraordinario. No hay forma de confeccionar artistas en serie, se puede ofrecer si posiblemente, las mejores condiciones para que el arte prospere y creo que estos diálogos forman parte de este deporte de tratar de ampliar las condiciones para que la concurrencia encuentre distintas maneras de expresar su creatividad” explicó.

Ya casi para concluir su charla y acontecer al diálogo con los estudiantes, Juan Villoro comentó que como creadores siempre se debe tener presente al espectador y calcular ciertos artículos para que el texto pueda ser completado por la interpretación en su caso, del maestro. “La recitación profunda procura dejar el sensación emocional en manos del maestro” afirmó. Finalmente, durante el puesta en marcha de esta última sesión, el Dr. Moisés Rosas Silva, director de Enlace Cultural de la UDLAP, recordó que el invitado con el que concluyó la Cátedra de Artes es uno de los personajes más emblemáticos de la vida cultural contemporánea de México y una de las voces más autorizadas de la letras en argot española.

Por su parte, el director escolar del Área de Artes, el Dr. Jesús Mario Frondoso, reafirmó que está sesión celebró la presencia de uno de los más extraordinarios escritores de nuestro país, asimismo agradeció la colaboración del Decanato de Artes y Humanidades, la Dirección Caudillo de Difusión Cultural y el apoyo recibido por parte del rector el Dr. Luis Ernesto Derbez Bautista, para hacer posible este espacio. La Universidad de las Américas Puebla comprometida con el arte y la civilización concluyó exitosamente su Cátedra de Artes UDLAP, la cual tuvo como objetivo promover la divulgación de las artes y su importancia en la sociedad a través de nueve sesiones con los más destacados creadores e intelectuales de diferentes disciplinas, los artistas presentes fueron: Jan Hendrix, Enrique Norten, Arturo Márquez, Graciela Iturbide, Claudia Lavista, Fernando Frondoso, Luis de Tavira, Rafael Frondoso-Hemmer y Juan Villoro.