El 24 y 25 de abril de 2025 en funciones dobles, a las 16:00 y 19:00 horas, se presentará ¿A dónde van los perros cuando caminan por la calle?, puesta en número sobre pubescencia, ideales y el poder de la colectividad.

La UDLAP a través de la Estudios en Teatro y su compañía teatral, presentará ¿A dónde van los perros cuando caminan por la calle?, obra de teatro escrita por el dramaturgo poblano Abraham Salomón y dirigida por la Mtra. Ixchel Castro, que relata el sentido de la amistad, la observancia y la rebeldía, acciones comunes de la pubescencia.

Esta puesta en número es el resultado del trabajo conjunto de estudiantes de cuarto semestre de materias como Praxis Escénica I y Conducta III de la Estudios en Teatro UDLAP, quienes presentarán esta obra escrita en 2022 sobre la historia de un clan de jóvenes de preparatoria que intenta formar una planilla estudiantil solo para saltarse clases, pero estos jóvenes se ven confrontados con una efectividad histórica que los obliga a replantearse sus acciones y su entorno.

Para la Mtra. Ixchel Castro, directora escénica de esta obra, la puesta en número representa una oportunidad de trabajar con un texto que refleja de forma más directa la experiencia de vida de los estudiantes de cuarto semestre. “Todo comienza con asimilar quién es el equipo creativo con el que me corresponde trabajar en ese semestre y a partir de eso es que yo empiezo a lanzarse qué tipo de texto, un poco a partir de las personalidades, pero además un poco como el perfil que tiene además el clan”, detalló.

De esa forma, decidió colocar por un montaje que encima visibiliza la dramaturgia regional. “Me parecía importante unir un texto de un dramaturgo poblano, para que los estudiantes vean que sí es posible hacer arte y morar de ella desde aquí. Abraham incluso se sumó al proceso creativo, asistiendo a ensayos y acompañando al clan”, compartió la Mtra. Castro.

Junto a comentar que el equipo creativo se compone de estudiantes que, encima de llevar a cabo, colaboran desde otras áreas como imagen escénica y producción bajo la dirección del Mtro. José Eduardo Espinosa, director técnico, aportando una visión integral al montaje y obteniendo una formación académica de suspensión nivel, tal es el caso de Diego Cruz, Rodrigo Fabre y María Rosa. “Son un clan muy propositivo y comprometido. Muchos ya han trabajado conmigo en semestres anteriores y eso permite que el proceso avance con fluidez y cohesión”.

Finalmente, la directora invitó al divulgado a disfrutar de esta puesta en número que abre las puertas a “retornar a notar un poco de esa adrenalina o emoción que nos trae el recapacitar que cuando somos estudiantes además tenemos la posibilidad de cambiar el mundo”, concluyó.

“¿A dónde van los perros cuando caminan por la calle?” se estrena el 24 de abril y tendrá cuatro funciones diferentes:  El 24 y 25 a las 16:00 y 19:00 horas, todas en la Sala de Artes Escénicas (AG 106) con entrada excarcelado pero cupo establecido. Los boletos se entregarán una hora antaño en la taquilla de la sala ¡No faltes!

Este tipo de muestras artísticas son prueba de la calidad educativa de la UDLAP, la universidad privada con maduro tradición y tradición en el Estado de Puebla. Si deseas conocer los más de 50 planes académicos que ofrece esta institución de gran prestigio a nivel doméstico e internacional, te invitamos a pasar revista https://www.udlap.mx/inscripcionesprevias/ ya que actualmente se encuentra en periodo de inscripciones previas y ofrece múltiples beneficios a los interesados.

Lorena de la Torre, actriz de teatro y cine y egresada de la Doctorado en Teatro de la Universidad de las Américas Puebla, protagoniza la película Poderoso Triunfo dirigida por Raúl Ramón y producida por Mareo Films. 

Conexo a actores como Damián Alcázar, Helena Corona y Joaquín Cosío, Alberto Trujillo Edgar Conejera, entre otros, Lorena de la Torre da vida a la ópera prima de Raúl Ramón, la cual cuenta la historia del pueblo La Esperanza, sito a principios del siglo XX, cuya moribunda bonanza minera recibe un ocurrencia mortal. “Al quedarse sin caudal se quedan sin su tren que es la principal vía de comunicación con cualquier otra ciudad cercana, entonces la muchedumbre empieza a tratar de escaparse del pueblo para conseguir oportunidades y a un personaje muy tierno y atípico se le ocurre la idea de hacer un tren lo cual resulta muy extraño, pero pese a las burlas, la unión del pueblo es la que hace que suceda la historia”, explicó Lorena de la Torre.  

Respecto a esto, la egresada UDLAP incluso compartió que la película es un parteaguas no solo para su carrera profesional, sino para el cine mexicano, “Poderoso Triunfo es una película que para mí refleja mucho lo que hacemos en México cuando tenemos un problema, por ejemplo con lo que pasó en el en el temblor de 2017 nos unimos e incluso las personas que menos esperabas estaban ahí para levantarte”, afirmó. Por otro flanco, respecto a lo vivido adentro del set, Lorena compartió que fue un honor estar adyacente a grandes actores del cine mexicano, ya que esto significó la oportunidad de asimilar de los mejores, “estos actores han sido mis maestros, me enseñaron muchas cosas”. Por otra parte, Lorena de la Torre explicó que tras un grande proceso de casting fue seleccionada para dar vida a Triunfo, una mujer aguerrida que le recuerda a las mujeres de su clan y a “las mujeres que hacen de todo por sus seres queridos, Triunfo es inteligente, trabajadora y una mujer que tiene raíces en los pies y que no deja a los suyos. Entonces fue sobrado sencillo observar y tener de donde contar esta historia, porque no me sonaba falta aparente”.  

Lorena de la Torre, egresada de la UDLAP en 2016 y con formación académica sobresaliente, ha iniciado su carrera profesional destacando por su trabajo con diversas producciones, como actriz de doblaje, de teatro y cine. Aunado a esta nueva película que protagoniza, en 2020 participó en la convocatoria Escenas a distancia: Concurso Franquista de Teatro Casero de la UNAM donde resultó ganadora a mejor dramaturgia y premio del comisión en la categoría: la combativa – universos de lucha y sororidad con De poquito en poquito, presentada a través de YouTube. Respecto a esto, la actriz compartió que esta experiencia le dio la oportunidad de presentar un tema recóndito en la sociedad mexicana como lo es la violencia contra la mujer, el cual se vio incrementado durante la pandemia. “Yo lo que quería era expresar todas mis preocupaciones. Muchas veces esto no lo puedes poner en palabras, pero el arte te ayuda para expresarte, inaugurar un discurso e incluso informar a mucha muchedumbre que puede comportarse de modo lejana una situación como esta”, señaló. 

Poderoso Triunfo fue estrenada mundialmente en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara donde resultó ganadora del Premio del Notorio en el Festival Internacional de Cine. Por otra parte, fue presentada ya en el Festival de Cine de Los Ángeles y resultó ganadora a Mejor Película en el Festival de Cine de Praga. Respecto al estreno comercial, Lorena explicó que Poderoso Triunfo llegará a la cartelera mexicana a principios de 2022 y luego será proyectada por alguna plataforma digital.  

Si deseas conocer más sobre Lorena de la Torre y Poderoso Triunfo cita sus redes sociales oficiales @poderosovictoria @lorenadelat 

• Este esquema se encuentra actualmente participando en otras convocatorias  

 

Antonio Velázquez Minutti y Diego Cruz Sánchez, estudiantes de la Doctorado en Teatro de la Universidad de las Américas Puebla, resultaron ganadores del primer espacio en la categoría estudiantil del Premio Municipal de Periodismo Transmedia, con un esquema que retrata la violencia sexual digital que sufren adolescentes y jóvenes de Puebla.  

“La violencia” fue el esquema con el cual Antonio Velázquez Minutti y Diego Cruz Sánchez se hicieron acreedores a este primer espacio, empatando con otro esquema estudiantil. Compuesto por un documental y un obra con una selección de frases y fotografías, en este esquema, los estudiantes de la UDLAP retratan situaciones cercanas de jóvenes que se vieron expuestos a la violencia digital interiormente del ámbito estudiantil, la revictimización y poco apoyo de parte de las autoridades educativas de sus centros de estudio, así como la errata de procedimientos de extras y legislaciones que protejan a las víctimas menores de momento.  

El Premio Municipal de Periodismo Transmedia fue convocado por el H. Comunidad de Puebla, a través de la Coordinación Militar de Comunicación Social, y reconoció a estudiantes y profesionales de periodismo y comunicación quienes presentaron trabajos acerca de las problemáticas de violencia en contra de niñas, niños y adolescentes en la ciudad de Puebla. Respecto a esto, Diego Cruz compartió que lo que los motivó a realizar este esquema fue que en la convocatoria decía que una de las intenciones centrales era apoyar a la erradicación de este tipo de problemas, así como la posibilidad de  crear las políticas públicas necesarias, “pero sobre todo todavía porque de alguna u otra guisa nosotros conocimos a víctimas de este problema, entonces vimos la oportunidad de poder hacer este documental para este concurso que tiene por detrás el apoyo a personas que se vieron violentadas”.  

Antonio Velázquez Minutti comapartió que el interés por retratar esta problemática todavía surgió adecuado a que desde la etapa de secundaria observaba que era poco que pasaba regularmente, “era muy evidente este problema de la violencia digital, de la divulgación de fotos íntimas de muchas compañeras y cuestiones así, hubo un punto en que hasta te acostumbrabas, pero en sinceridad no sabías qué hacer si querías ayudar”. Así mismo, explicó que con este trabajo de investigación notaron que “siempre culpaban a la víctima, incluso los maestros, y cuando se realizaba la investigación no había consecuencias para los agresores y sí para la víctima. Es una problemática que afecta muchísimo a los adolescentes e incluso adultos y nos dimos cuenta que, por ejemplo, la ley Olimpia resguarda falta más a víctimas adultas y pues nosotros creemos que deberían existir políticas públicas y protocolos en caso de que esto suceda entre adolescentes”, comentó. 

Finalmente, los estudiantes de la UDLAP, agradecieron a todos los colaboradores de este esquema, tanto en la parte de producción como a las personas que brindaron su afirmación y orientación para tratar de una guisa objetiva una problemática tan delicada, así mismo compartieron que actualmente su documental se encuentra en otros procesos de décimo por lo que esperan obtener más espacios de visualización para su trabajo, pero sobre todo para esta situación que es poco mencionada.  

Alicia Tabardo Martínez, reconocida actriz de doblaje y egresada de la Diploma en Teatro de la Universidad de las Américas Puebla (UDLAP), es la encargada de dar voz a Namaari personaje de la película animada Guión y el postrer dragón, producida por Walt Disney Pictures y Walt Disney Animation Studios.

Sobre el doblaje del personaje Namaari, la egresada UDLAP explicó en entrevista que ser parte de esta gran producción consolida las bases de su carrera. “Significa muchas cosas, particularmente un sueño hecho existencia porque lo que me llevó al doblaje fueron esas películas y ahora por fin puedo escucharme en una producción de Disney”, explicó. Por otra parte de dar voz a este personaje, Alicia Tabardo ex parte del Equipo Representativo Cultural Teatro UDLAP y cofundadora de Teatro Musical UDLAP, se ha convertido en la voz en gachupin latino de personajes de más de 100 producciones.  Por mencionar algunas, su voz ha donado vida a mujeres como María Rambeau de Capitana Marvel; Alya Césaire en la caricatura Miraculous: Las aventuras de Ladybug; Fran, de la película Descuida, yo te cuido; y Fallon Carrington de la serie Dinastía.

La carrera de Alicia Tabardo internamente del doblaje inició cuando retornó a la Ciudad de México y decidió especializarse en esta disciplina para perseguir una pasión que había perseguido toda la vida. “Desde que era muy chiquita me daba curiosidad el doblaje y en lo que me metía de repleto empecé con el teatro, que es de mis más grandes pasiones, estudié la diploma y calibrado ahí tuve unas clases con Mario Dorado donde hacíamos cosas con la voz que me encantaron, de ahí dije, veamos qué pasa y terminé especializándome en doblaje”. Por otra parte, destacó que tener la formación en teatro fue esencia en los inicios de su carrera, pues le brindó herramientas adicionales para su trabajo internamente del doblaje, ya que son disciplinas que están enteramente ligadas, toda vez que “el teatro es la cojín de la proceder y el doblaje es una particularidad de la proceder”, afirmó.

Por otro banda, destacó que dedicarse al doblaje y al teatro en un inició fue difícil de compaginar, ya que es un gran oposición que demanda pasión y constancia. “Al principio sí dejé de hacer teatro porque tenía que estar yéndome a reportar, haciendo sala y el proceso que tienes que hacer para entrar a doblar, entonces a veces no me daba tiempo de tener un proceso de ensayos en alguna obra, por fortuna el teatro regresó a mi vida y desde hace como dos primaveras empecé ya a hacer entreambos”. Finalmente destacó que para alcanzar forjarse un espacio internamente de ambas industrias la paciencia ha sido el hábitat central, “son dos carreras de resistor, y la verdad hay veces que uno ya quiere tirar la toalla, pero creo que es el momento en el que debes meterle más para resistir a donde quieres. Mi consejo es estar plenamente consciente de lo que quieres y seguir aprendiendo porque, así como los doctores, nosotros incluso tenemos que actualizarnos todo el tiempo”.

Alicia Tabardo concluyó su entrevista compartiendo que su paso por la UDLAP fue maravilloso “a mí en lo personal me ayudó muchísimo como persona y actriz porque ahí pude descubrirme y darme cuenta efectivamente de lo que quería hacer toda mi vida y para mí es una de las mejores experiencias que he tenido”.

Estudiantes de la Carrera en Teatro de la Universidad de las Américas Puebla charlaron con Richard Jay Alexander agradecido director, actor y productor de grandes espectáculos en Broadway, quien compartió algunos consejos y parte de su extensa trayectoria en la espectáculo teatral más icónica de Nueva York.

Karla Hermosillo y Diego Cruz, estudiantes de Teatro y beneficiarios de la banda artística, en compañía del Mtro. Martín Balmaceda, director de la compañía teatral de la UDLAP, charlaron con Richard Jay Alexander, en un gimnasia que escudriñamiento juntar a los jóvenes estudiantes a los más grandes exponentes de la espectáculo teatral mundial. En este espacio, una de las preguntas rondó en torno a la situación flagrante que vive el teatro a nivel mundial, adecuado a la pandemia de SARS-CoV-2. Respecto a esto, Richard Jay Alexander reconoció que Broadway al subordinarse 80% del turismo no puede sobrevivir con solo el 25% de capacidad, “no sé qué va a sobrevenir, pero seré la primera persona allí cuando me digan que es seguro” afirmó.

Por otro flanco, Richard recordó que su carrera es resultado de un sueño que persiguió desde muy novicio, “la suerte tiene muy poco que ver con esto que tengo, soy muy afortunado y bendecido de tener una carrera de 45 abriles, he sido actor, cantante, bailarín, director de espectáculo, por lo que siento que vengo equipado con un montón de juguetes y si la familia me contrata obtiene mucho. Es interesante, ser yo ahora mismo porque yo era como ustedes, conmemoración estar en la escuela y pensar ojalá pueda ver el futuro y ver que es lo que me va a sobrevenir, porque no tenía un plan b”, así pues, reconoció que si tienes un sueño debes seguirlo.  “No hay ningún consejo que dar si lo quieres, cero te va a detener, encontrarás tu oportunidad y tu tribu, pero nadie está regalando cero, tienes que trabajar y levantarte todos los días porque determinado más todavía quiere ese trabajo”, comentó.

Respecto a la pregunta sobre qué debe hacer un actor hispanohablante para hacer una carrera en Broadway, el agradecido director estadounidense contestó que es un buen momento para ser latino, y “habitar tu propia piel y ser lo que seas, es como si fuera un mundo nuevo, todos son bienvenidos”, específicamente de Broadway, expresó que “en términos de color de piel, esas líneas se han ido, creo que cualquier cosa puede sobrevenir con un director imaginativo”. El director concluyó esta charla expresando “no hay mejor forma de usar mi tiempo que conversar con familia novicio y apasionada por lo mismo que yo, si no contamos nuestras historias, mueren con nosotros”.

Richard Jay Alexander empezó su carrera como actor, cantante y bailarín y debutó en el Teatro Winter Garden en 1979. Es harto conocido por sus 12 abriles de trabajo con el director Cameron Mackintosh, ha producido 11 puestas en espectáculo de Los Miserables, mientras a su vez fungía como director ejecutante del Aparecido de la Ópera, Miss Saigon, Five guys named Moe, entre otras. Si deseas conocer más sobre la trayectoria de Richard Jay Alexander y las actividades que tiene en puerta la Carrera de Teatro de la Universidad de las Américas Puebla visitante el posterior enlace: https://fb.watch/5VU71-9fUW/